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Exposition de Jean-François Roux, du 17 février au 03 mars 2012 à l’AtelieRnaTional
- Ouvert du jeudi au samedi de 15h à 18h ou sur rendez-vous
- vernissage le jeudi 16 février de 18h à 21h
- Jean-François Roux sur le site d’AtelieRnaTional
- La page Facebook de l’évènement
LlevArte Courtesy/GPU Homme
Tee Shirt de l’exposition COURTESY/GPU en vente à l’AtelieRnaTional ou sur commande
- Conception et réalisation : Marta Rueda
- Existe en Femme et Homme
- Edité en série limitée, à 3 taille, SLMXL , 25 euros
Catalogue de l’exposition INTERSECTION MezliVegaOsorno en vente à l’AtelieRnaTional ou sur commande
- Conception et réalisation : Marta Rueda
- Texte : Franck Lesbros
- Format 10 x 15 cm
- Edité en 40 exemplaires, 15 euros
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« Faire Zarma », c’est « faire style », « faire semblant . » Cette question de la mimésis, inhérente à l’histoire de l’art peut trouver lors d’une résidence artistique une nouvelle incarnation. En effet, il n’est pas innocent de venir confronter sa recherche artistique à la tumultueuse ville de Marseille. Les problématiques identitaires émergent toujours de manières plus ou moins avouées. Cette ville bouscule les sens de ses visiteurs pour finalement leur faire prendre le rythme de ce marasme culturel. Andreas, Hélène et Hayan s’appliquent à souligner la culture populaire et les particularités de la zone géographique qui les accueille, tant dans le domaine architectural, qu’historique, social ou musical. Chacun n’a cependant pas la prétention de devenir un caméléon phocéen. Il s’agit, de manière plus ou moins consciente, de réaliser un patchwork des contradictions marseillaises qui pulvérisent nos repères et nos schémas de représentation au quotidien et de leur offrir une nouvelle lisibilité.
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- Exposition des résidents de Triangle France avec Andreas Führer (DK), Hayan Kam Nakache (SY-CH), Hélène Juillet (FR)
- Exposition les 15, 16, 17 décembre 2011 de 15h-19h
- vernissage le mercredi 14 décembre 2011 de 18:30 – 21:30
- Triangle France
- L’évènement sur le Facebook de l’AtelieRnaTional
Yujeong Pyeon, Sans Titre, 2011
L’invention d’un paysage
(…) Les tableaux de Yujeong Pyeon sont tout sauf une description d’une scène précise. Par le jeu des transparences et des coulures, l’apparition d’objets ou de situations inattendues, l’imprécision des paysages évoquées transforme ce qui pourrait être une représentation exacte en un ensemble fantasmatique. La toile devient le lieu de rencontre entre ce qui relève aussi bien du réel et de l’observation que du rêve et de l’imaginaire. Les peintures de l’artiste se situent entre opacité, transparence et surimpression. Les couleurs fluides, presque liquides, concourent à donner aux formes une improbable matérialité. Les éléments figuratifs qui apparaissent semblent suspendus dans l’espace pictural. Le doute et le questionnement s’installent dans l’esprit du spectateur, tout comme le narrateur de L’invention de Morel se met à douter de la réalité des images qu’ils croisent sur son île. La peinture de Yujeong Pyeon est pleine de jeu de reflets et profondeurs, le rendu qu’elle opère confère à ses peintures une image fantomatique, une tentative de disparition du sujet, de mise en flou, le paysage devient imaginaire, presque inexistant, le spectateur pourrait être en droit de se demander s’il n’est pas victime d’hallucination (…)
Franck Lesbros
Exposition de Yujeong PYEON, membre de l’AtelieRnaTional du 23 novembre au 10 Décembre 2011.
- Ouvert du jeudi au samedi de 15h à 18h ou sur rendez-vous
- vernissage le mercredi 23 novembre 18:30 – 22:00
- Yujeong PYEON sur le site d’AtelieRnaTional
- La page Facebook de l’évènement
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Exposition de Yujeong PYEON, membre de l’AtelieRnaTional du 23 novembre au 10 Décembre 2011.
- Ouvert du jeudi au samedi de 15h à 18h ou sur rendez-vous
- vernissage le mercredi 23 novembre 18:30 – 22:00
- Yujeong PYEON sur le site d’AtelieRnaTional
- La page Facebook de l’évènement
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Les décors de la mélancolie : fantômes industriels et traces sculpturales
Participant à la fois des champs de la sculpture et de la photographie, les œuvres de Patricia Boucharlat interrogent notre présence au monde, sur les modes négatifs de l’absence et du silence. Le moins que l’on puisse dire, c’est que les récentes œuvres de Patricia Boucharlat, installée à Marseille depuis une dizaine d’années, ne rendent pas compte de la solarité de la ville. (…)
Le processus même de l’œuvre fonctionne selon une logique du desséchement, comme si la disparition menaçait d’engouffrer l’œuvre en permanence, et que les différentes séries manifestaient ponctuellement une ultime résistance contre ce phénomène entropique. Le choix du médium photographie, dès lors, s’impose comme une réflexion autour de la technique la plus apte à suggérer la vanité du monde. (…)
Le nombre limité de clichés de l’artiste marseillaise et le caractère expérimental qui les anime, empêchent la photographe de s’indexer pleinement sur un art totalement objectif. Marquée par son détour dans le domaine du théâtre, en tant que décoratrice, notamment, elle conçoit ses photographies à partir de cette expérience, en travaillant à diminuer l’écart qui sépare le documentaire et le fictionnel, l’objectif et le spectaculaire, le non-lieu et le baroque. La notion de mise en scène, jamais loin, sert ainsi à brouiller définitivement la position de l’artiste au sein des cartographies nouvelles des pratiques contemporaines, aux frontières désormais nécessairement poreuses, tant sur le plan des médiums, que du point de vue des registres(…)
Marine Schütz
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Exposition de Patricia Boucharlat, membre de l’AtelieRnaTional du 13 octobre au 5 novembre 2011.
- Ouvert du jeudi au samedi de 14h à 19h ou sur rendez-vous
- vernissage le jeudi 13 octobre 18:00 – 21:30
- http://www.patriciaboucharlat.com/
- La page Facebook de l’évènement
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Exposition de Patricia Boucharlat, membre de l’AtelieRnaTional du 13 octobre au 5 novembre 2011.
- Ouvert du jeudi au samedi de 14h à 19h ou sur rendez-vous
- vernissage le jeudi 13 octobre 18:00 – 21:30
- http://www.patriciaboucharlat.com/
- La page Facebook de l’évènement
AtelieRnaTional participe aux Ouvertures d’ateliers d’Artistes – Samedi 24 et dimanche 25 septembre 2011
- Artistes résidents : Patricia Boucharlat, Franck Lesbros, Yujeong Pyeon, Jean-François Roux, Marta Rueda
- Artistes Lisboétes invités dans le cadre des échanges internationaux des OAA : Rodrigo Bettencourt Da Camarra, Teresa Palma
- Artistes Invités : Cédric Ponti, Aurore Salomon
- www.chateaudeservieres.org
atelier de MEGA en Indonesie
EXPOSITION
Guerriers masqués, filles sauvages, objets cultes, insectes grouillants et autres créatures féroces semblent tout droit émerger de la jungle imaginaire où Mega mène son insatiable lutte artistique.
Dans sa croisade épique pour capturer les éléments qui entourent son univers mental et physique, Mega apporte une attention constante qui vise à trouver l’équilibre parfait entre lignes épurées et couleurs profondes. Le défi est ici de créer des dessins attrayants en s’appuyant sur un minimum d’éléments.
L’exposition se déroule actuellement dans quelques-unes des plus prestigieuses galeries d’Asie / Pacifique et d’Europe (de Singapour à Jakarta en passant par Berlin).
L’édition est très limitée avec cent pièces de chaque visuel disponible à travers le monde, ce qui limite à dix éléments le nombre maximum de visuel vendus dans chaque pays (ou ville).
Fasciné par la tradition du luxe français, Mega est déterminé à garantir une qualité de travail au delà de tout reproche. Cette série de visuels exclusifs est sérigraphié manuellement sur un papier d’art épais et sensuel, approuvée, signée et numérotée par l’artiste, avec une attention constante portée sur chaque détail. Un gaufrage spécial supplémentaire fait de ce travail sans compromis un véritable “must-have”.
MEGA
Mega se pose comme l’un des chefs de file d’une nouvelle génération d’artistes.
Associant techniques traditionnelles et procédés innovants, son art très personnel, connu pour pimenter d’une saveur urbaine des créations pleines de goût, a été présenté dans les magazines spécialisés du monde entier.
Après une impressionnante carrière de directeur artistique en France (WAD) et à l’étranger (Acclaim, Australie), Mega a décidé de se consacrer exclusivement à son amour pour l’art.
De Nike à Volkswagen en passant par le magazine Complex, ses images se trouvent sur tous les médias. L’invasion a commencé, ils sont déjà parmi vous.
Après avoir vécu au Brésil, en Argentine ou encore en Australie, Mega a décidé de s’implanter à Bali, l’île des dieux.
Il est représenté par Lezilus pour les pays francophones, et le New-Yorkais Richard Salomon pour le reste du monde.
http://ilovemega.com