sept 132010

Crimorama - Franck Lesbros - Atelier National

Franck Lesbros, Crimorama, exposition à l’AteliernaTional, 2010

Qu’un ouvrage ne se fige pas une fois le geste arrêté est une préoccupation majeure au sein des tentatives plastiques de franck Lesbros. Il cherche à donner à ses recherches visuelles la capacité de rebondir, de faire en sorte que l’image engendrée possède non pas un, mais plusieurs degrés de lecture. La définition claire d’une proposition picturale ne l’intéresse pas, il lui préfère de loin le trouble, le pas complètement palpable, il a la hantise du « ah ! C’était donc ça », il souhaite prolonger le temps de contemplation par le questionnement. L’œuvre d’art qui n’a qu’une signification évidente est, ou ennuyante, ou publicitaire.

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Au titre de ses influences, on peut citer Jeff Wall pour ses tableaux photographiques et sa filiation avec la peinture classique, Gregory Crewdson pour le cinéma injecté dans ses compositions photographiées, Marina Abramovic pour ses performances et leurs aspects chorégraphiques.

juin 212010

Mégalo

  • Née en 1966
  • Vit et travaille à Marseille
  • artmegalo.com - megalo_svad@yahoo.fr

Nous avions rendez vous. J’étais à l’heure. Elle non. Elle avait posé là un lapin.

Que dis je? Sept lapins et armés jusqu’aux dents. Ils voulaient me faire la peau, souriants et déterminés. Seule la lueur de vie dans leurs yeux reflétait mon désarroi. Une nouvelle génération dont je me sentais le père mais un père dépassé, désarmé.

Une famille recomposée, les enfants de Mégalo avec des pièces rapportées de je ne sais quelle armurerie, sappés comme pour aller à la messe…

Je le préssentais, le vent allait tourner.

Artistes exposée du 5-30 juin 2010 dans le cadre de l’exposition collective Autour du Lapin

juin 212010

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Aymeric Louis

  • Né à Dijon en 1975
  • Vit et travaille à Marseille
  • www.P.K.182.org - aymericlouis@free.fr

(…) Le travail d’Aymeric Louis se présente comme une série de passages ou de déplacements, de déplacements formels et/ou sémantiques, glissements de sens, étirements en tout genres : un salon des transformations dans lequel apparaissent des mythologies, personnelle tout autant qu’historique, artistique et scientifique se rencontrant, se court-circuitant, créant des connexions, un agencement, un principe de multiplicité. Un univers peuplé d’histoire de l’art, de cinéma fantastique, de science-fiction, des Voyages extraordinaires de Jules Verne ou de L’île du docteur Moreau de Wells, dans une sorte de transgression des catégories artistiques et esthétiques, rendant un peu plus floues, en quelque sorte, les définitions nécessairement définitives qui permettent de juger du statut des œuvres d’art : sculpture, installation, photographie, collage, dessin… ou figuratif, abstrait, ou encore moderne, contemporain… (sans même évoquer les mouvements artistiques et leurs dérivés historiques). Une transgression qui n’a pas pour seul but de transgresser, mais plutôt d’offrir une vision plus large de l’art, un peu déplacée et mouvante, non figée, ni linéairement ni hiérarchiquement.(…)

Sally Bonn extrait du catalogue Steampunk 2005

Artistes exposée du 5-30 juin 2010 dans le cadre de l’exposition collective Autour du Lapin

juin 192010

Aurélien Louis

Bouche d’ombre

Tous les êtres humains ont la capacité d’entrer en transe, comme tous peuvent parler le chinois, à condition de l’apprendre. Il s’agit d’aptitudes propres au système nerveux. La transe constitue un état extrême de conscience altérée. On la décrit généralement en trois stades successifs. Au cours du premier, le sujet voit des signes géométriques inorganisés: points, zigzags, grilles… Quand la conscience s’altère un peu plus, il donne un sens, une structure à ces signes, selon son environnement culturel. Un chamane du Nouveau-Mexique fera d’un zigzag un serpent à sonnette, alors qu’un Européen contemporain y verra le fil entortillé d’un téléphone. Avant d’atteindre le troisième stade, on a l’impression de passer dans un tunnel au bout duquel brille une vive lumière. On retrouve là les descriptions de ceux qui sont revenus d’états à la limite de la mort. Ondébouche dans un monde où l’on peut voler, se transformer en animal, en oiseau, en être hybride. Là aussi, les hallucinations dépendent de la culture: un chamane sibérien verra des ours ou des rennes, alors qu’un Bushman côtoiera des girafes ou des lions. Que constate-t-on dans les grottes préhistoriques? Les animaux flottent sur les murs. Il n’y a ni sol, ni montagne, ni soleil, ni étoile. Il n’y a pas d’échelle, pas de proportions. Le plus plausible est que les hommes préhistoriques croyaient que, derrière la roche, il y avait des esprits. En les dessinant, ils fixaient leurs visions, ou ils entraient peut-être en contact avec les esprits, ou bien encore ils participaient de leur puissance.

Jean Clottes, “Les chamanes artistes de la préhistoire” Par O’Dy Sylvie, L’express publié le 28/11/1996.

Artistes exposée du 5-30 juin 2010 dans le cadre de l’exposition collective Autour du Lapin

juin 122010

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Juliana Gomez

  • .Née en 1975 - Colombienne
  • Vit et travaille à Marseille
  • cuchag@hotmail.com – laroulottedition@yahoo.fr – web.
Ne produit pratiquement pas d’irritation sur les yeux des lapins.

(…) L’artiste dénonce par son oeuvre l’usage d’un produit toxique fréquemment utilisé pour empêcher la culture de la coca dans divers pays d’Amérique du sud dont la Colombie.  Cet herbicide – le Round-up – à base de glyphosate, est produit par la multinationale Monsanto et projeté par avion. Des centaines d’hectares de cultures sont ainsi arrosées: végétaux, animaux et hommes…reçoivent de plein fouet ce produit dangereux supposé ne détruire que la coca.

Juliana Gomez s’empare des prescriptions décrivant les effets de ce produit pour créer une oeuvre qui dépasse les processus publicitaires bien qu’en conservant la forme. Subrepticement l’installation interpelle le spectateur sur les douloureuses questions politiques de son pays d’origine (…)
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Texte de Julie Laurent pour l’exposition “Allons voir là-bas”
Fondation Espace écureuil pour l’art contemporain, Toulouse, 2008
Artistes exposée du 5-30 juin 2010 dans le cadre de l’exposition collective Autour du Lapin